FEBRUĀRA ALBUMU TOP 5

FEBRUĀRA ALBUMU TOP 5

1.Yeasayer – „Odd Blood”

Release date: 08/02/2010
Label: Mute
AMG rating: 8/10

Albuma aprakstu lasi šeit:
http://amgmusic.blogspot.com/2010/03/albums-yeasayer-odd-blood.html


2. Gil Scott-Heron – „I’m New Here”

Release date: 08/02/2010
Label: XL
AMG rating: 8/10

Albuma aprakstu lasi šeit:
http://amgmusic.blogspot.com/2010/02/albums-gil-scott-heron-im-new-here.html


3. The Courteeners – „Falcon”

Release date: 22/02/2010
Label: Polydor
AMG rating: 8/10

Albuma aprakstu lasi šeit:
http://amgmusic.blogspot.com/2010/02/albums-courteeners-falcon.html


4. Husky Rescue – „Ship Of Light”

Release date: 01/02/2010
Label: Catskills Records
AMG rating: 8/10




5. Hot Chip – „One Life Stand”

Release date: 01/02/2010
Label: EMI
AMG rating: 7/10




VĒL ŠOMĒNES TIKA IZVĒRTĒTI:

Xiu Xiu – „Dear God, I Hate Myself” [Kill Rock Stars; 15/02/2010]
AMG rating: 7/10

Chew Lips – „Unicorn” [Family Recordings; 01/02/2010]
AMG rating: 7/10

Lightspeed Champion – „Life Is Sweet! Nice To Meet You” [Domino; 15/02/2010]
AMG rating: 7/10

Pantha Du Prince – „Black Noise” [Rough Trade; 08/02/2010]
AMG rating: 6/10

Marina and the Diamonds – „Family Jewels” [679; 22/02/2010]
AMG rating: 6/10

Massive Attack – „Heligoland” [Virgin; 08/02/2010]
AMG rating: 6/10

Efterklang – „Magic Chairs” [4AD; 22/02/2010]
AMG rating: 6/10

Los Campesinos! – „Romance Is Boring” [Wichita; 01/02/2010]
AMG rating: 5/10

Get Well Soon – „Vexations” [City Slang; 01/02/2010]
AMG rating: 5/10

Field Music – „Field Music (Measures) [Memphis Industries; 15/02/2010]
AMG rating: 5/10

Ke$ha – „Animal” [Sony Music; 01/02/2010]
AMG rating: 5/10


P.S. Pasaules prestižāko mūzikas mēdiju mēneša labāko albumu apkopojums sekos tuvākajās dienās. Piebildīšu vien, ka no AMGmusic Top 5 tajā iekļuvuši Gil Scott-Heron un Yeasayer albumi.

INTERVIJA: Die Antwoord

Mūzikas žurnālisti Amerikā turpina sajūsmināties par Die Antwoord, ar kuriem pirms neilga laika Jūs iepazīstināja arī AMGmusic. Vēl lielāku pārsteigumu rada fakts, ka Die Antwoord, kā izrādās, ir jau savs fanu pulciņš arī Latvijā. Tā kā nupat kāds SWH darbinieks iepazīstinājis kādu Dienas žurnālistu ar šo dziesmu (es gan vēlos uzsvērt, ka AMGmusic bija pirmie Latvijā, kas rakstīja un reklamēja Die Antwoord! Ha, pēc pusgada ar šo lepošos katrā iedzeršanas reizē! :D), ne mirkli nešaubos, ka Die Antwoord piekritēju skaits augs ģeometriskā progresijā.

Tad nu, man šķiet, ir īstais brīdis publicēt pirms pāris nedēļām manis iztulkoto Die Antwoord interviju populārajam mūzikas mēdijam Pitchfork. Šeit gan publicēti vien daži interesantākie fragmenti no šīs intervijas. Tulkojumā centos saglabāt Die Antwoord izteiksmes veidus un stāstīšanas manieri. Cik nu man tas izdevās, par to Jums spriest. Un tātad:

Stāsts īsumā: Die Antwoord ir traka rap-rave apvienība no Dienvidāfrikas, kas pēdējo divu nedēļu laikā savā Facebook vietnē ieguvusi vairāk nekā 30 tūkstošus fanu, pateicoties dažiem fantastiskiem videoklipiem youtube.com. Viņu stils tiek dēvēts par „zef”, kas tulkojumā nozīmē „vienkāršs”. Zef raksturīgākās iezīmes ir zilas acu ēnas, balināti mati, galvas apsēji un automašīnas ar iespaidīgām stereo sistēmām. Grupas sastāvā darbojas MC Ninja, Yo-Landi Vi$$er un DJ Hi-Tek. Pitchfork.com sazinājās elektroniski ar grupas pārstāvi, kas sevi dēvē par Dirku Orākulu.

Pitchfork: Kad jūs sapratāt, ka Die Antwoord ir guvuši milzīgu popularitāti internetā?

Dirk the Oracle: Mēs to ievērojām 3.februārī. Bija pilnmēness. Mēs blenzām datora ekrānā un sākām saņemt ap 1000 e-pastiem dienā. Piektajā dienā jau saņēmām 5000 e-pastus. Es vienkārši padevos, apgūlos uz grīdas un sāku skatīties uz griestiem. Bija tāda sajūta, kā lietojot LSD.

Pitchfork: Kā jūs domājat, kāpēc tieši Die Antwoord ir guvuši tādu atzinību, nevis jūsu iepriekšējie projekti, piemēram, MaxNormal.TV?

Dirk the Oracle: Tāpēc, ka citi albumi bija sūds. Tad mēs pārgājām uz „inner-zef”, atklājām Die Antwoord un sasniedzām nākamo līmenī.

Pitchfork: Vai bija kāds konkrēts brīdis, kad jūs sapratāt, kā jūs sakāt, „inner-zef” un Die Antwoord potenciālu?

Dirk the Oracle: Reiz Nindža vecāku mājās notika viens reiva tusiņš, tad arī Nindža, Jolandi un DJ Hi-tek atklāja Die Antwoord. Īstenībā mēs šobrīd veidojam enerģisku, „nākošā līmeņa” filmu par to. Tā sauksies „The Answer”. Mēs to salīdzinām ar „District 9”, tikai mūsu filmā būs vairāk reiva un vairāk repa. Šī filma ir iemesls, kāpēc Nindža un Jolandi tuvāko divu nedēļu laikā dosies uz Losandželosu.

Pitchfork: Par ko ir filma?

Dirk the Oracle: Sižets ir sekojošs: Nindža, Jolandi un DJ Hi-tek dzīvo mazā balto ciematiņā ar nosaukumu „Sunnyside”. Nindžam rodas ideja uzrīkot lielu reiva pasākumu savu vecāku mājās, kamēr viņi dodas uz Sun City. Bet Nindžas vecāki negrib viņam uzticēt savu māju prombūtnes laikā. Beigās Nindžam izdodas viņus pārliecināt. Tiklīdz, kā Nindžas vecāki aizpišas prom (kā vēl iztulkot „fuck off” no angļu val? – A.Ž.), Nindža pierunā Jolandi nozagt vecākiem naudu, lai nopirktu milzīgu stereo sistēmu, dūmu mašīnu, stroboskopu un VHS kaseti ar 3D vizualizācijām, ko rādīt TV chill-out istabā. Protams, arī visādas dekorācijas un DAUDZ zāles. Uz ballīti atnāk astoņi cilvēki, un viss ir ļoti forši, bet tad Jolandi sapīpējas pārāk daudz zāli, kurai kāds ir piejaucis „tik” (neesmu drošs, bet, ja pareizi sapratu, šis slengs apzīmē amfetamīnu – A.Ž.). Filmas beigu daļa būs tāda kā halucinogēna Jolandi erotiskā fantāzija. Tas būs ļoti „nākamajā līmenī”.

Pitchfork: Vai jūs paši filmēsities filmā, vai arī jūs atveidos slaveni aktieri?

Dirk the Oracle: Mēs filmēsimies filmā. Piedrāzt. Tā taču ir mūsu lielā iespēja. Bet, ja mūs būtu jāatveido kādam citam, tad Jolandi varētu atveidot Šarlīze Terona, bet Nindžas lomai perfekts būtu Brūss Viliss.

Pitchfork: Ko jūs sakāt tiem cilvēkiem, kas uzskata, ka jūs ņirgājaties par Zef kultūru?

Dirk the Oracle: Umm... Mēs ESAM Zef kultūra.

Pitchfork: Pop dziedātāja Keitija Perija savā tviterī ir publicējusi „Enter The Ninja” dziemas vārdus. Vai jums viņa patīk?

Dirk the Oracle: Mēs nezinām, kas tas ir. Viņa publicēja VISU dziesmas tekstu?! Fuck. Tas ir traki.

Pitchfork: Vai ar jums ir sazinājušies jau kādi slaveni producenti?

Dirk the Oracle: Jā, bija viens stulbs krāniņš, kas apgalvoja, ka esot Mike D no Beastie Boys. Mēs bijām riktīgi safanojušies un sākām kalt lielos plānus, kā brauksim uz Ņujorku viņu apciemot un ietirgot viņam mūsu albumu apmaiņā pret zāli, bet tad tas pimpis pateica, ka viņš nemaz neesot Mike D no Beastie Boys, bet vienkārši Mike D no Ņujorkas. Es vēl joprojām mēģinu iemācīties, kā bloķēt viņa e-pastus, bet viņš tik turpina sūtīt.

Pitchfork: Vai jums patīk amerikāņu hip-hops?

Dirk the Oracle: Jā, mums patīk Sensational no Ņujorkas. Vēl mums patīk Eminems, jo viņš ir par visiem pārāks. Jolandi patīk 50 Cent dziesma „I Get Money”, jo viņai patīk iegūt naudu. Es, fuckin, dievinu Wu-Tang. Visvairāk no viņiem patīk Ol Dirty Bastard. Baigi žēl, ka viņš miris.

/Tālāk seko jautājums par sadzīvi Dienvidāfrikā, uz ko seko ļoti gara atbilde, kas ietver sevī interesantu stāstu par kādu zāles pīpēšanas reizi Johannesburgas geto rajonā. Esot izpīpējuši veselu maisu, un geto rajons licies kā cita planēta. Šādā stāvoklī arī esot ļoti grūti atcerēties savu vārdu, kā arī vadīt mašīnu./

Pitchfork: Kur jūs šobrīd dzīvojat?

Dirk the Oracle: Šobrīd Nindža dzīvo pie sava čoma Dragona. Dragons ir Nindžas personīgais treneris. Šobrīd viņš viņam māca Gorillu stilu. Tas sevī ietver arī National Geographic raidījumu skatīšanos par gorillām. Jolandi tagad dzīvo pie mammas, jo viņai ir jāizmazgā drēbes pirms braukšanas uz Losandželosu. DJ Hi-tek, kā parasti, ir pazudis. Viņš nekad neslēdz iekšā savu telefonu. Bet vispār viņš dzīvo pie omītes.

Pitchfork: Es lasīju, ka Jolandi mamma griežot jums matus. Kur jūs vispār smeļaties idejas savām oriģinālajām frizūrām? Tas ir modē Keiptaunā?

Dirk the Oracle: Nindža izdomāja savu frizūru, kad bija appīpējies. Tad viņš to izstāstīja Jolandi mammai. Viņa sākumā bija nedaudz uztraukusies, bet beigās sanāca tīri labi. Mēs pagaidām neesam redzējuši nevienu ar tādu frizūru, bet noteikti, ka tādi uzradīsies.

Pitchfork: „Enter the Ninja” un „Take no Prisoners” klipos parādās vairākas žurkas. Vai tie ir jūsu mājdzīvnieki?

Dirk the Oracle: Jolandi patīk žurkas. Viņa nesen nopirka divas žurku meitenītes saviem lielajiem žurku puikām. Balto žurku meitenīti sauc Jiņ, bet melno žurku meitenīti sauc Jaņ. Balto žurku puiku sauc Spūkijs (Spocīgais – latviski), bet melnais milzenis ir Gūmijs.


Visu interviju angļu valodā varat lasīt šeit: http://pitchfork.com/news/37934-die-antwoord-answer-our-questions/

ALBUMS: Yeasayer - "Odd Blood"

Yeasayer – „Odd Blood”

Release date: 08/02/2010
Label: Mute
AMG rating: 8/10
Tracklist:

Ja rokmūzikas meinstrīmā kā zivis ūdenī pēdējos gados var justies indie mūzikas un underground kopienas spīdekļi, tad pēc līdzīgas analoģijas varam teikt, ka popmūzika sāk ļoti vienmērīgi, bet neizbēgami saplūst ar eksperimentālu elektronisko mūziku. Šis albums tam ir vislabākais pierādījums, ja Jums vēl nepietika ar experimental korifejiem Animal Collective, kas pērn visus pārsteidza ar monumentālo ierakstu „Merriweather Post Pavillion”.

Ņujorkas kvartets Yeasayer (izrunā „jeiseier”) kopā sanāca vien 2006.gadā, bet jau 2007.gada jauno mūziķu pasaules nozīmīgākajā kalvē – Teksasas festivālā SXSW (jā, jā, draugi, un nevis kādā „iks faktorā”) izpelnījās pamatotu un pamatīgu uzmanību. Tā paša gada rudenī uz neatkarīgā leibla We Are Free tika izdots grupas debijas ieraksts „All Hour Cymbal”, ko mūzikas kritiķi nebeidza vien slavēt. Šeit nu vietā būs mana atzīšanās – līdz pat šim brīdim to neesmu dzirdējis. Jā, nokaunos... Nokaunējos, rakstu tālāk.

Yeasayer

Ar Yeasayer tā pa īstam pirmoreiz iepazinos tikai pagājušajā vasarā, kad grupas solists Kriss Kītings kā viesvokālists piedalījās Simian Mobile Disco 2009.gada vasaras ballīšu grāvējā „Audacity of Huge”. Protams, biju dzirdējis par „All Hour Cymbals” panākumiem un to, ka vietām tas pat tika nodēvēts kā izcils, taču, ja atskaita iepriekšminētās Kītinga kunga aktivitātes, no Yeasayer pirms šī albuma biju dzirdējis tikai dziesmu „Tightrope”, kas iekļauta pērnā gada labākajā (šoreiz ne tikai manā vērtējumā!) izlasē „Dark Was The Night”. Varbūt, ka tā pat labāk, jo līdz ar to šoreiz izpaliks „pirmā albuma” un „otrā albuma” parasti neiztrūkstošā salīdzināšana.

To, ka šis būs izteikts popmūzikas albums (protams, nosacīti – ņemsim vērā, ka šeit ir runa par experimental/psychedelic blici!) nepateiksi pēc albuma ievadošās dziesmas „Children”. Stampājošs ritms, Fever Ray stilā apstrādāta balss un pabaisa noskaņa, ko nedaudz draudzīgāku padara vien skaņdarba lieliskā melodija. Toties ar plates otro treku – tā pirmo singlu – „Ambling Alp” pozitīvās nots ballīte sestdienas vakarā var sākties.

"Ambling Alp" video:

Pati galvenā un labākā albuma iezīme ir tā, ka plate visu 40 minūšu laikā nezaudē savu dinamiskumu un daudzveidību. Sākot no tiešām atsaucēm uz 80’to gadu popmūziku (nejaukt ar atsaucēm uz 80’to gadu synth-pop mūziku, kas šobrīd ir kļuvusi īpaši aktuāla!) manā plates mīļākajā dziesmā „Madder Red”, kā arī pulsējošajā „Rome”, turpinot ar ļoti gaumīgu mēģinājumu izmantot 90’to gadu euro-dance fīčas („Love Me Girl”) un beidzot pat ar šādām tādām 70’to gadu kraut-rock un 60’to gadu psychedelic rock atskaņām („Mondegreen”).

Vienu gan nevar ne noliegt, ne ignorēt. Albuma centrālā ass ir tā vidusdaļā atrodamais, šobrīd aktuālais singls „O.N.E.”, kas gan oficiālu relīzi piedzīvos vien marta beigās (šobrīd pieejams digitāli). Šis ir akurāt 2009.gada YACHT „Psychic City” gadījums, kad es NEKĀDI NESPĒJU SAPRAST, kā šis nav jau kļuvis par vispārēju mega-jumta-rāvēju visās diskotēkās pēc kārtas, un kā dīdžejiem no šīs dziesmas spēlēšanas diskā nav izdedzis caurums. Manuprāt, šis ir perfekts ballīšu himnas paraugs, kādi parasti vairāk par pāris vienā gadā nerodas. Ieklausieties piedziedājumā (ne tekstā, bet mūzikā, struktūrā un instrumentācijā!) un vienkārši ļaujieties tam.

Bet, ja nu Jums kādreiz sanāk diskotēkā pie šīs dziesmas dejot ar meiteni/puisi, ar kuru pirms kāda laika ne Jūsu vēlēšanās pēc ir sanācis izšķirties, tad der iemācīties arī piedziedājuma tekstu (to der iemācīties arī tad, ja Jums ir nolūks atnākt uz jebkuru 2010.gada diskotēku, kur diskus spēlēs šī raksta autors):

„No, you don’t move me anymore
And I’m glad that you don’t
Cause I can’t have you anymore
But I thought you should know
You don’t move me anymore
And I’m glad that you don’t
Cause I can’t take it anymore”

Yeasayer - "O.N.E" audio:

Yeasayer - „Odd Blood” pasaules mūzikas kritiķu vērtējumā:

Clash Music – 7/10
Drowned In Sound – 7/10
MusicOMH – 4/5
NME – 8/10
Pitchfork – 6.1/10

PIECI JAUNI VIDEO

Pēdējo nedēļu laikā, "pateicoties" manam interneta servisa nodrošinātājam (pagaidām vēl nesaukšu vārdā, bet... pacietības mērs drīz plīsīs!) un katastrofālajam interneta ātrumam, diezgan maz sanācis laika pievērst uzmanību videoklipiem. Tomēr ik pa laikam kaut ko tomēr paskatos, un šobrīd ir sakrājies apaļš cipars ar klipiem, kas, manuprāt, arī Jums IR jāredz. Ja, protams, neesat tos jau redzējuši.

1) Shane Macgowan & Friends – „I Put A Spell On You”

Vecais un labsirdīgais īru dzērājs Šeins Makgovans arī devis savu artavu Haiti labdarības akcijā pēc postošās zemestrīces. Atšķirībā no Saimona Kouvela un Jay-Z viņam ir izdevies savākt daudz prestižāku mūziķu kolektīvu (Bobijs Gilespī no Primal Scream, Niks Keivs, Krisija Hainda no The Pretenders, Miks Džounss no The Clash un pat Holivudas aktieris – ģitārists Džonijs Deps), kas vienojušies kopīgā dziesmā – 50’to gadu klasiskajā Screamin’ Jay Hawkins „I Put A Spell On You”, ko populāru padarīja Creedence Clearwater Revival 60’tajos. Par singlu plašāk parunāsim nākamnedēļ, kad tas nonāks tirdzniecībā. Šobrīd piedāvājam tā video ar visiem nosauktajiem varoņiem:

2) Sunset Rubdown – „Dragon’s Lair”

Tā arī man nesanāca pērn noklausīties jaunāko Kanādas apvienības Sunset Rubdown albumu „Dragonslayer”, ko, piemēram, portāls Drowned In Sound novērtējis ar atzīmi 10 no 10. Februāra beigās atklātībā nonāca albuma noslēdzošās – episkās 10 minūtes garās dziesmas „Dragon’s Lair” (lasot ātri, sanāk „Dragonslayer”) vēl episkāks un iespaidīgāks videoklips. Principā šo pat var likt kategorijā „īsā video filma”. Mazajai aktrisei īpašs cepums par lomu. Videoklipu faniem:

3) Pantha Du Prince feat Noah Lennox – „Stick To My Side”

Pirmkārt, šī jau ir interesanta sadarbībā muzikālā jomā. Vācu minimal techno mūziķis Pantha Du Prince kopā ar amerikāņu eksperimentālās mūzikas pārstāvi Noa Lenoksu no Animal Collective, kurš, cita starpā, ir autors pērnā gada AMGmusic kronētajam Gada Singlam – „My Girls”. Ļoti ceru, ka atklātībā nonāks šīs dziesmas radio versija, jo albuma oriģināls ir 8 minūtes garš. Par singla relīzes iespējamo datumu neko neesmu dzirdējis, bet video ir vairāk nekā lielisks! Stāsts par to, kā jūtas koki, un kas Jums rādītos murgos, ja Jūs piedzimtu par koku:

4) Foals – „Spanish Sahara”

Ne tik daudz videoklipa, cik dziesmas dēļ. Rakstīju jau vakar, bet šodien varu tikai ar VĒL LIELĀKU pārliecību apgalvot – šis ir viens no skaistākajiem singliem 2010.gadā. Pavisam noteikti galvenais favorīts uz 1.vietu AMGmusic marta topā. Kopā ar videoklipu „Spanish Sahara” skan vēl izjustāk, ja tas, protams, vispār ir iespējams. Dziesma, par kuru mēs noteikti vēl runāsim un runāsim daudz:

5) Gorillaz – „Stylo”

Arī šim uzmanību vērsu jau vakar tviterī. Gorillaz beidzot nodevuši publiskai vērtēšanai klipu janvārī (4.vieta AMGmusic topā) izdotajam singlam „Stylo”. It kā ar to vēl būtu par maz, trīs zīmētie grupas varoņi klipā izskatās pievilcīgi kā nekad, mazliet apbružāti un noguruši, kā tādā vidusmēra Holivudas filmā bēgot no piekasīga policista. It kā arī ar to vēl būtu par maz, videoklipa otrajā pusē iesaistās Brūss Viliss un... jā, uzminējāt – atkal izglābj pasauli. Arī pretendents uz mēneša klipa titulu. Starp citu, jau pēc nedēļas veikalos būs nopērkams jaunais Gorillaz albums „Plastic Beach”. Jautrākam garastāvoklim:

Ieskats Nedēļā (01.03.-07.03.)

Sveiciens!

Visa mana lielā iecere teikt svinīgo uzrunu 1.martā beidzās ar to, ka tagad ir 2.marts un es tikai šobrīd esmu ticis galā ar pagājušajā nedēļā nenoklausītajiem singliem, kurus turpināju klausīties vēl agrā 2.marta rītā (3:45, ja esam precīzi...). Nekas nemainās arī šonedēļ – tieši otrādi – šonedēļ pavisam oficiāli uzstādām JAUNU AMGMUSIC REKORDU! 20 jaunie singli. Un arī tikai tāpēc, ka piecas dziesmiņas ar smagu sirdi nācās atmest (divas no tām gan pievienošu 8.marta nedēļai).

Lai padarītu situāciju vēl sarežģītāku, šī ir nedēļa, kad visi spēki un koncentrēšanās ir jāveltī 2010.gada Februāra Singlu Top 20, Albumu Top 10, DMS kompilācijai un citām lietām, kam tāds vai šitāds sakars ar februāri. Tas nozīmē tikai to, ka no pieminētajām 20 dziesmām atliks vien izvēlēties Nedēļas Singlu, jo apskats šonedēļ nebūs. Protams, varat ar YouTube.com palīdzību uzmest ausi šīm dziesmiņām paši. Šonedēļ AMGmusic uzmanības centrā sekojoši singli:

Air - "So Light Is Her Footfall" [EMI]
Alphabeat - "Hole In The Heart" [Polydor]
Blood Red Shoes - "Light It Up" [V2]
Crookers feat. Miike Snow - "Remedy" [Southern Fried]
Dan Le Sac vs Scroobius Pip - "Get Better" [Sunday Best]
Donaeo - "Riot Music" [Digital Soundboy Recordings]
Ellie Golding - "Starry Eyed" [Polydor]
Freelance Whales - "Generator 2nd Floor" [free download]
Future Islands - "Tin Man" [free download]
jj - "Let Go" [Sincerely Yours]
Jukebox The Ghost - "Good Day" [New Music Club]
Late Of The Pier - "Best in the Class" [Phantasy Sound]
Local Natives - "Airplanes" [Infectious Music]
Mumford And Sons - "The Cave" [Island]
New Pornographers - "Your Hands (together)" [free download]
New Young Pony Club - "Chaos" [The Number]
The Ruby Suns - "Cranberry" [free download]
The Raveonettes - "Heart of Stone" [video release]
UNKLE - "Natural Selection" [free download]
Wiley - "Never Be Your Woman" [Virgin]


Vēl trakāk ir ar albumiem. Arī to interesējošo skaits ievērojami pārsniedz limitu (pieci albumi nedēļā – vairāk cenšos neklausīties, lai kvantitāte nenomāktu kvalitāti). Šonedēļ AMGmusic uzmanība vērsta pat veseliem 11 albumiem. Ja nu tomēr jāizceļ piecas plates, tad šonedēļ noteikti nedrīkst laist garām:

1) Archie Bronson Outfit - "Coconut" [Domino]

Pagājušajā nedēļā Jums piedāvāju pirmo singlu no Archie Bronson Outfit jaunā albuma „Coconut” – dziesmiņu „Shark’s Teeth”. Šopirmdien veikalos nonācis trešais Londonas kolektīva albums, kas jau izpelnījies ļoti augstus novērtējumus britu presē. Pirmais singls bija pārāk interesants un vilinošs, lai laistu garām iespēju paklausīties visu albumu.

2) Errors - "Come Down With Me" [Rock Action]

Viena no pēdējos mēnešos visvairāk slavētajām apvienībām no Glāzgovas – Errors – šonedēļ piedāvā savu otro studijas albumu „Come Down With Me” – viscaur instrumentālu un savdabīgu electro skatījumu uz post-rock mūziku. Kopā to tagad dēvē par „post-electro”. Pirmais singls „A Rumour In Africa” skatāms šeit.

3) Joanna Newsom - "Have One On Me" [Drag City]

Ne mazāko šaubu – pēc tā, kas lasīts mūzikas presē, šis NOTEIKTI būs ierindojies teju vai katrā mūzikas žurnāla gada labāko albumu topā. Jaunās amerikāņu arfistes, pianistes un dziedātājas 3(!!!) disku albums „Have One On Me”, kas kopumā piedāvā divu stundu ceļojumu folk, avant-garde un baroque-pop mūzikas lauciņos. Atsevišķi mēdiji šo pat paspējuši novērtēt ar atzīmi... 10 no 10!

4) The Knife with Mt. Sims & Planningtorock - "Tomorrow, In A Year" [Rabid]

Par šo jau esmu stāstījis neskaitāmas reizes. Lūk, opera arī klāt. Zviedru elektroniskās mūzikas guru The Knife sadarbībā ar vācu mūziķiem Planningtorock (drīzumā Rīgā, starp citu!) un Mt. Sims izspēlē Čārlza Darvina dzīvesstāstu pusotru stundu garā elektro-operā, kas var patikt vai nepatikt, bet nešaubīgi pelnījusi uzmanību. Arī šo atsevišķi mēdiji vērtē ar 10 no 10, starp citu.

5) Two Door Cinema Club - "Tourist History" [Kitsune]

Pērnvasar Salacgrīvā redzētie Two Door Cinema Club beidzot izdod ilgi gaidīto debijas albumu „Tourist History”. Būs interesanti paklausīties, ko tad piedāvā savā pirmajā albumā vieni no pagājušās vasaras redzamākajām uzlecošajām zvaigznēm indie-pop / electro-pop lauciņā.


VĒL ŠONEDĒĻ AMGMUSIC METĪS AUSI UZ:

6) Blood Red Shoes – „Fire Like This” (V2)
7) Frightened Rabbit – „The Winter Of Mixed Drinks” (FatCat)
8) Ellie Goulding – „Lights” (Polydor)
9) Groove Armada – „Black Light” (Work It)
10) Sambassadeur – „European” (Labrador)
11) Tunng – „...And Then We Saw Land” (Full Time Hobby)


Lūk, kāds liels daudzums mūzikas, ko klausīties šonedēļ. Tas, protams, vēl neieskaitot nedēļas DMS dziesmiņas – labākos deju zāļu piepildītājus un skaistākās saulrieta dziesmas, kuras, starp citu, arī no pagājušās nedēļas iekrājies vesels lērums.

Jāķeras klāt Februāra Top 20 veidošanai, tāpēc par jaunumiem AMGmusic sīkāk pastāstīšu tomēr nākamnedēļ. Atgādinu, ka no nākamās nedēļas tiks samazināts singlu un albumu apskats, toties nāks klāt jaunas sekcijas – Dancefloor Filler of the Weekend un Sunset Tune of the Week. Katru ceturtdienu arī kāds īpašais stāsts par kādu klasisko hītu sadaļā Classic Hit.

Pagaidām tas viss. SEE YA SOON!

P.S. Uz atvadām viens no skaistākajiem singliem šobrīd – vakar vēlu vakarā BBC Radio 1 pirmizrādi piedzīvojušais Foals jaunais singls „Spanish Sahara” no maijā gaidāmā grupas otrā studijas albuma „Total Life Forever”. BBC Radio 1 dīdžejs Zeins Louvs, kas vakar pirmais pasaulē atskaņoja šo dziesmu radio, zina stāstīt, ka tāda ažiotāža sen neesot bijusi – cilvēki esot stāvā sajūsmā. Un, ziniet, IR PAR KO! Fantastiska dziesma!